Artigo · Na arte

O pão está partido. O cesto está a cair. Nenhum está terminado. O reconhecimento ainda se faz.

Um Cristo imberbe parte o pão. Dois discípulos finalmente veem. Um cesto de frutos oscila no rebordo da mesa, suspenso no instante do reconhecimento.

Caravaggio · A Ceia em Emaús (National Gallery, Londres, 1601)

A Ceia em Emaús de Caravaggio está na National Gallery em Londres. A cena que pinta é um único segundo. Três homens à mesa de uma estalagem à beira do caminho. O do meio, imberbe e jovem, acabou de partir um pedaço de pão. Começa a abençoá-lo. Os dois homens à frente dele estão, exatamente neste instante, a perceber quem ele é.

O instante entre partir e reconhecer

Tudo no quadro está congelado na junção do reconhecimento. O discípulo à esquerda abre os braços para fora — não de dor, mas de assombro, como que tentando não cair da cadeira. O outro, à direita, agarra os braços da cadeira e começa a erguer-se. Atrás da figura central, um estalajadeiro está sem compreender, olhando sem ver. O resto da sala está em silêncio.

O rosto que poderia ter sido qualquer um

Caravaggio dá-nos um Cristo sem barba, sem auréola, sem qualquer um dos sinais que os pintores do século XVI usavam para o identificar. Parece qualquer jovem viajante. É o argumento silencioso do quadro. Os dois discípulos tinham caminhado sete milhas desde Jerusalém com este homem naquela tarde. Não o tinham reconhecido. O seu rosto nada lhes dissera.

Ele é reconhecido, quando finalmente o é, por um gesto. As mãos tomam o pão, partem-no, abençoam-no. Lucas diz apenas que o reconheceram ao partir do pão. Não diz onde tinham visto o gesto antes — os dois da estrada não estão entre os Doze que assistiram à última ceia. O quadro defende: o Cristo ressuscitado não tem um rosto específico — pode ser tomado por um estranho numa estrada — mas há um movimento da mão que não pode ser confundido. Uma refeição partilhada. Um pedaço partido.

O cesto que não cai

No rebordo frontal da mesa, um cesto de frutos oscila, meio de fora. A física diz que devia cair. Caravaggio pintou-o como se estivesse prestes a fazê-lo. Aquele cesto oscila naquela borda há mais de quatrocentos anos. Não caiu.

É a pequena piada do pintor e a sua teologia silenciosa. No instante do reconhecimento, algo no mundo retém a respiração. As leis que habitualmente se aplicam — a gravidade, a identificação, as regras comuns sobre quem pode e não pode voltar — ficam suspensas. O cesto não cai porque ninguém no quadro expirou ainda.

O que diz o versículo

Lucas 24:30-31

"E aconteceu que, estando com eles à mesa, tomando o pão, o abençoou, e, partindo-o, lho deu. Abriram-se-lhes, então, os olhos, e o reconheceram, e ele desapareceu-lhes da vista."

Almeida Revista e Atualizada
Escrever

Abriram-se-lhes, então, os olhos, e o reconheceram. O verbo grego que Lucas emprega é epegnōsan — reconheceram, chegaram a conhecer plenamente. Não é a língua da visão, mas da compreensão. E na mesma frase, ele desaparece. O quadro retém-no um instante mais do que o texto. É o que a pintura pode fazer.

Copie o versículo

Copie o versículo à mão — só a frase-chave: abriram-se-lhes, então, os olhos, e o reconheceram. Quando terminar, repara que os olhos são abertos, não que eles os abram. O reconhecimento, quando chega, não passa por um rosto mas por um gesto. E certas presenças só se deixam ver por quem partilhou a refeição com elas.

O pão está partido. O cesto não caiu. Os olhos estão abertos.
Lucas 24:30-31
Escrever no VerseWrite
Fontes
  1. National Gallery, London — The Supper at Emmaus
  2. BibleGateway — Luke 24:13-35 (KJV)